Дата: Вторник, 03 Сентября 2024, 17.05.57 | Сообщение # 751
Группа: Модератор
Сообщений: 25174
Статус: Отсутствует
105 лет назад - 1 сентября 1919 года, в Москве открылась первая в мире государственная киношкола – ВГИК!
Всероссийский государственный институт кинематографии ВГИК имени Герасимова
ВГИК- является федеральным государственным образовательным учреждением высшего образования РФ. ВГИК находится в ведении Министерства культуры России. Основан 1 сентября 1919 года. Институт готовит специалистов в области кино, телевидения, видео и других экранных искусств. В аспирантуре института готовятся специалисты для научной и педагогической деятельности. С 2004 года реализует программы среднего профессионального образования. Институт включен в Государственный свод особо ценных объектов культурного наследия народов России.
В дальнейшем через ВГИК прошла вся слава нашего кино.
Геннадий Шпротава 339-й ОБС ,,Плазма,, 1969-1971г.г.
Дата: Вторник, 17 Сентября 2024, 09.23.23 | Сообщение # 752
Группа: Модератор
Сообщений: 25174
Статус: Отсутствует
Георгий Менглет советский и российский актер театра и кино, Народный артист СССР
17 сентября 1912 112 лет назад — 1 мая 2001 23 года назад
Георгий Павлович Менглет родился (4) 17 сентября 1912 года в Воронеже. Увлечение театром началось еще в школьном драмкружке. Георгий играл там Чацкого, Вильгельма Телля, Осипа в «Ревизоре», профессора Кругосветлова в «Плодах просвещения». Именно учительница, организовавшая кружок, отправила его в судьбу: «Быть тебе, Жорик, актёром».
Эти слова определили всю его жизнь. Менглет поехал в Москву, где и поступил в ГИТИС с первого захода
В 1945 году Менглет пришёл в Московский театр Сатиры. Он быстро стал там не просто ведущим актером — он стал безумно популярным, в него влюблялись и зрительницы, и партнёрши. Георгий одинаково блистал как в комических ролях, так и в образах героев-любовников.
С кино у Менглета отношений не сложилось. Георгий Павлович предпочитал живое общение со зрителем, и кинематограф вспоминал о нём не так часто. В молодости он снялся в фильме «Лермонтов», в роли князя Васильчикова, вдохновившего убийцу великого поэта. Затем была роль чешского коммуниста Решанека в одном из боевых киносборников в сюжете «Швейк идёт на войну». Лишь спустя 40 лет Менглет появился в роли Черчилля в киноэпопее «Победа».
Очень популярной была его роль в телефильме «Следствие ведут знатоки», где Менглет сыграл омерзительного типа, начальника мусорной свалки Евгения Евгеньевича — жулика из жуликов.
Менглет был дважды женат: первой женой была актриса Валентина Королёва, второй — партнёрша по театру Сатиры Нина Архипова. Дочь — Майя Менглет — также стала актрисой.
Народный артист СССР (1974), Лауреат Государственной премии России — Георгий Павлович Менглет скончался 1 мая 2001 года в Москве. Геннадий Шпротава 339-й ОБС ,,Плазма,, 1969-1971г.г.
Дата: Среда, 18 Сентября 2024, 10.55.58 | Сообщение # 753
Группа: Модератор
Сообщений: 25174
Статус: Отсутствует
Узеир Гаджибеков советский и азербайджанский композитор, музыкально-общественный деятель, педагог
18 сентября 1885 139 лет назад — 23 ноября 1948 76 лет назад
Окончив двухлетнюю русско-татарскую школу в Шуше, Гаджибеков в 1899 году продолжил обучение в Горийской учительской семинарии. Здесь он приобщился к русской и мировой культуре, познакомился с произведениями Моцарта, Глинки, Чайковского, Бизе, Верди, оказавшими на него огромное влияние. В Гори Узеир освоил игру на скрипке, виолончели и духовых инструментах, впервые сделал записи народных песен, обрабатывал их для хора.
Узеир Гаджибеков -марка Почты Азербайджана, 2014
Почтовая марка СССР 1966 года, посвящённая опере «Кёроглы»
В 1908 году Узеир написал свое первое произведение — оперу «Лейли и Меджнун», которая стала первой оперой на всем Востоке и открыла новую страницу в истории азербайджанской музыки. Премьера состоялась на сцене Бакинского драматического театра и прошла с большим успехом. Вскоре состоялись премьеры новых произведений Гаджибекова — мугамных опер — «Шейх Санан», «Рустам и Зохраб», «Шах Аббас и Хуршидбану», «Асли и Керем», и музыкальных комедий «Муж и жена», «Не та, так эта», «Аршин мал алан».
После Октябрьской революции 1917 года и установления в республике советской власти, Гаджибеков способствовал развитию музыкального образования и много сил отдавал развитию профессионального музыкального искусства Азербайджана. В 1920-30-х годах он руководил созданной по его инициативе музыкальной школой, организовал оркестр народных инструментов, первый азербайджанский хор и т.д.
Тогда же Узеир занимался преподаванием – сначала он был проректором, а затем ректором Бакинской консерватории, в 1945 году назначен директором Института искусств АН Азербайджанской ССР.
Скончался Узеир Гаджибеков 23 ноября 1948 года в Баку, где и был похоронен в Аллее почетного захоронения.
В память о композиторе, его имя присвоено Азербайджанской государственной консерватории и симфоническому оркестру, музыкальному училищу и академии, теплоходу и проспекту в Баку. Геннадий Шпротава 339-й ОБС ,,Плазма,, 1969-1971г.г.
Дата: Суббота, 21 Сентября 2024, 09.01.32 | Сообщение # 755
Группа: Модератор
Сообщений: 25174
Статус: Отсутствует
Русланова Лидия Андреевна
• 27 (14) октября 1900 - 21 сентября 1973 • (72 года)
21 сентября 1973 года скончалась Лидия Андреевна Русланова, великая советская певица, исполнительница народных песен, заслуженная артистка РСФСР (1942), которую во время Великой Отечественной войны прозвали «солдатской мамой».
24 августа 1945 года Маршал Советского Союза Георгий Константинович Жуков подписал приказ: "За успешное выполнение заданий командования на фронте борьбы с немецко- фашистскими захватчиками и проявленное мужество, за активную личную помощь в деле вооружения Красной Армии новейшими техническими средствами наградить орденом Отечественной войны I степени РУСЛАНОВУ Лидию Андреевну".
Это была заслуженная награда.Вот лишь несколько фактов.
Однажды под Вязьмой в актерскую землянку зашли трое солдат. Они отправлялись в разведку и попросили спеть на дорожку. А ночью одного из них принесли на носилках.
- Он стонал в беспамятстве, - рассказывала потом Лидия Андреевна. - И все звал маму. Села я возле него, взяла за руку и запела тихонечко колыбельную. Пою, слез не сдерживаю: кажется мне, что это мой сын умирает. Так хотелось песней вдохнуть в него силу жизни! Перестал он метаться, а рука все холодеет... Вскоре увезли... Часто я вспоминала о нем, но долго не могла узнать, жив ли...
Прошло время. Концертная бригада была уже на другом участке фронта. Выступала под открытым небом. Только запела Русланова, как бросился к ней боец с Золотой Звездой на гимнастерке. Кричит: "Мама! Мама! Я узнал, я помню, это вы мне пели, когда я умирал". А потом в районе Сухиничей снова встретила Лидия Андреевна "своего" бойца, опять - раненого.
- И снова я гладила его окровавленную рану, - вспоминала она, - а он говорил, что доживет до победы, если нашел Русланову...
Вот конец войны. Последний военный концерт.
- Я пою русскую песню "Степь широкая", - продолжала рассказ Лидия Андреевна, - и вижу, что кто-то расталкивает людей, все ближе пробирается к нам. И вдруг бросается прямо на ступени. Сразу узнала его, хоть и возмужал он, офицером стал, вся грудь в орденах. Выжил. Подняла его руку и крикнула: "Смотрите! Вот русский солдат! Умирая, он верил в Победу. И он дошел до Берлина. Он победил".
В поразительной этой истории, почти легенде - все правда. И троекратная встреча. И финальная радость.
Но не только песня Руслановой "воевала" на фронте рядом с солдатами. В конце 1943 года Лидия Андреевна в составе концертной бригады приехала во второй гвардейский кавалерийский корпус под командованием Героя Советского Союза генерал-лейтенанта Крюкова. В это время в одном из полков проходило собрание, на котором было зачитано письмо колхозницы - она передала свои сбережения государству, чтобы на эти деньги сделали пушку ее сыну-артиллеристу. Потом выступила Лидия Андреевна и сказала, что отдает свои средства на постройку двух батарей "катюш". Три месяца спустя Русланова снова прибыла в часть и торжественно "вручила" свой подарок бойцам. Геннадий Шпротава 339-й ОБС ,,Плазма,, 1969-1971г.г.
Дата: Среда, 25 Сентября 2024, 10.46.54 | Сообщение # 756
Группа: Модератор
Сообщений: 25174
Статус: Отсутствует
Шостакович Дмитрий Дмитриевич • 25 (12) сентября 1906 - 9 августа 1975 • (68 лет)
25 (12) сентября 1906 года родился Дмитрий Дмитриевич Шостакович - советский композитор, классик мировой музыкальной культуры XX века, народный артист СССР, Герой Социалистического Труда. Лауреат Ленинской и пяти Сталинских премий, Государственной премии СССР, Международной премии Мира. Награждён тремя орденами Ленина, орденами Октябрьской революции, Трудового Красного Знамени и Дружбы народов.
Русский вальс - «Вальс № 2»
Тайну «Вальса № 2» Дмитрия Шостаковича до сих пор так никто и не смог разгадать: автор унёс её с собой, но это и не столь важно. Главное то, что композитор подарил людям такую изумительную музыку, которая приносит радость и безмерно вдохновляет.
Геннадий Шпротава 339-й ОБС ,,Плазма,, 1969-1971г.г.
Дата: Вторник, 01 Октября 2024, 19.46.26 | Сообщение # 757
Группа: Модератор
Сообщений: 25174
Статус: Отсутствует
100 лет назад - 1 октября 1924 года, в Москве открылся "Театр сатиры"!
1 октября 1924 года в Москве спектаклем "Москва с точки зрения..." открылся Театр сатиры.
1 октября 1924 г. в подвальном этаже дома № 10 в Б. Гнездниковском переулке, называемым «Первым Домом Нирнзее», где раньше располагались кабаре «Летучая мышь», потом «Кривой Джимми», теперь учебный театр ГИТИСа, начал свою жизнь Московский театр сатиры. В создании первого спектакля – обозрения «Москва с точки зрения» - принимали участие молодые писатели В. Ардов, Н. Адуев, Вл. Масс, Б. Волин, В. Типот, Н. Эрдман, Л. Никулин, А. Арго.
Геннадий Шпротава 339-й ОБС ,,Плазма,, 1969-1971г.г.
Дата: Воскресенье, 06 Октября 2024, 23.13.18 | Сообщение # 758
Группа: Модератор
Сообщений: 25174
Статус: Отсутствует
6 октября 1889 г. 135 лет назад В Париже открылось ночное кабаре «Мулен Руж»
В Париже у подножия Монмартра 6 октября 1889 года приняло первых посетителей ночное кабаре «Мулен Руж» (фр. Moulin Rouge, «Красная мельница»). Открытие было приурочено к началу Всемирной выставки в Париже.
Легендарное злачное заведение вместе с компаньоном Шарлем Зидлером, в юности кожевником, а позже антрепренером, открыл воротила развлекательной индустрии Жозеф Оллер. Еще в 1875 году он основал первый французский мюзик-холл, а в 1888-м — знаменитый концертный зал «Олимпия».
Название ночному кабаре дала деревянная мельница, созданная декоратором Леоном-Адольфом Вилеттом, с крыльями красного цвета, который явно намекал на район красных фонарей, находящийся по соседству.
По свидетельству газеты Le Figaro ежегодно «Мулен Руж» посещает 600 тыс. туристов
В свое время в «Мулен Руж» выступали знаменитые актеры.
Эдит Пиаф (1915—1963) — французская певица, автор песен, актриса театра и кино, продюсер; весной 1944 года познакомилась в «Мулен Руж» с Ивом Монтаном и они начали давать совместные выступления.
Ша-У-Као (Ша-Ю-Као) — французская танцовщица, клоунесса и акробатка, работавшая в «Мулен Руж» в конце XIX столетия; одна из любимых моделей художника Анри Тулуз-Лотрека
Главным козырем «Мельницы» стал канкан. Его исполняли с шиком разодетые девицы, которых Зидлер переманил из простонародного кабаре «Элизе-Монмартр».
Тулуз-Лотрек Марсель Лендер танцует канкан.Тулуз-Лотрек Салон на улице Мулен
В «Мулен Руж» собирались не только представители среднего класса, но и аристократы, люди искусства (Пикассо, Оскар Уайльд) и даже члены королевских семей, например, принц Уэльский.
Сейчас звёзды «Мулен Руж» известны главным образом по плакатам Анри де Тулуз-Лотрека, который с самого открытия кабаре стал его завсегдатаем. Он приходил сюда каждый вечер, чтобы смотреть на прекрасных танцовщиц, и, окружённый шумной душной толпой, создавал здесь свои картины, прославившие «Мулен Руж» и его самого.
Сегодня знаменитое кабаре является одним из символов Парижа, куда, как и во времена Тулуз-Лотрека, приходят посмотреть знаменитый канкан — одну из визитных карточек Франции.
P.S. Тулуз-Лотрек был завсегдатаем кабаре и умер в 1901 году от алкоголизма, всего через десять лет после открытия Мулен Руж. Геннадий Шпротава 339-й ОБС ,,Плазма,, 1969-1971г.г.
Дата: Четверг, 10 Октября 2024, 12.08.52 | Сообщение # 759
Группа: Модератор
Сообщений: 25174
Статус: Отсутствует
Джузеппе Верди итальянский композитор, центральная фигура итальянской оперной школы
10 октября 1813 211 лет назад — 27 января 1901 123 года назад
Джузеппе Верди (итал. Giuseppe Verdi) родился 10 октября 1813 года в глухой итальянской деревушке Ле Ронколе на севере Ломбардии, в крестьянской семье.
Он рано проявил музыкальные способности и уже в 11 лет начал исполнять обязанности органиста. На мальчика обратил внимание богатый купец Барецци, питавший живой интерес к музыке. Этому человеку Верди был обязан своим музыкальным образованием. Барецци взял мальчика в свой дом, нанял ему лучшего учителя и оплачивал его дальнейшее обучение в Милане.
В 1836 году он женился на Маргерите Барецци, дочери своего покровителя, от брака с которой у него родились дочь и сын. Счастливый случай помог получить заказ на оперу «Лорд Гамильтон, или Рочестер», которая с успехом была поставлена в 1838 году в «Ла Скала». В том же году были изданы 3 вокальных сочинения Верди.
Но первые творческие успехи совпали с рядом трагических событий в личной жизни: менее чем за два года умирают его дочь, сын и жена. Верди остается один, а сочиненная в это время по заказу комическая опера «Король на час» терпит провал.
Из тяжелого душевного кризиса Джузеппе Верди вывела работа над оперой «Навуходоносор». Опера, поставленная в 1842 году, имела громадный успех. Успех окрылил композитора, каждый год приносил новые сочинения. Многие из написанных тогда сочинений и в наши дни ставятся на оперных сценах мира. В 1851 году появляется «Риголетто», а в 1853 году - «Трубадур» и «Травиата», которые составили знаменитое «трёхзвездие» композитора.
Основу творческого наследия Верди составили 26 опер, многие из которых вошли в мировую музыкальную сокровищницу. Кроме того, им были созданы два хора, струнный квартет, произведения церковной и камерно-вокальной музыки.
В январе 1901 года его разбил паралич, и 27 января Джузеппе Верди скончался в Милане. Геннадий Шпротава 339-й ОБС ,,Плазма,, 1969-1971г.г.
Дата: Пятница, 11 Октября 2024, 10.16.41 | Сообщение # 760
Группа: Модератор
Сообщений: 25174
Статус: Отсутствует
11 октября 1948 года на экраны страны вышел фильм «Молодая гвардия».
«Молодая гвардия» — советский двухсерийный художественный фильм 1948 года режиссёра Сергея Герасимова по одноимённому роману Александра Фадеева о героической деятельности подпольной антифашистской комсомольской организации «Молодая гвардия».
Военная драма основана на реальных исторических событиях во время оккупации гитлеровскими войсками города Краснодона Украинской ССР в годы Великой Отечественной войны.
Вышел на экраны: 11 октября 1948 года (1 серия), 25 октября 1948 года (2 серия). В 1964 году была выпущена новая редакция фильма.
Роль Любови Шевцовой играет И.В. Макарова, Сергей Тюленин – С.С. Гурзо
1942 год, оккупированный Краснодон. Вчерашние школьники создают подпольную организацию и начинают борьбу: распространяют листовки, освобождают группу пленных красноармейцев, сжигают немецкую биржу, спасая соотечественников от фашистского рабства, в день годовщины Октября развешивают красные флаги. Геннадий Шпротава 339-й ОБС ,,Плазма,, 1969-1971г.г.
Дата: Суббота, 12 Октября 2024, 11.47.45 | Сообщение # 761
Группа: Модератор
Сообщений: 25174
Статус: Отсутствует
1928 - Ансамбль военной песни
12 октября 1928 года состоялось первое выступление созданного при Центральном доме Красной Армии им. М. В. Фрунзе Ансамбля красноармейской песни. Тогда он насчитывал 12 человек — 8 певцов, 2 танцора, баянист и чтец. К 1 декабря 1935 года коллектив вырос до 135 человек.
Организатором и первым музыкальным руководителем был профессор Московской консерватории им. П. И. Чайковского, народный артист СССР, композитор, генерал-майор Александр Александров. Он возглавлял ансамбль на протяжении 18 лет.
В настоящее время в штате ансамбля состоит 186 человек. В репертуаре ансамбля более двух тысяч произведений. Это песни советских/российских авторов, народные песни и танцы, духовная музыка, классические произведения русских и зарубежных композиторов, шедевры мировой рок- и поп музыки.
Геннадий Шпротава 339-й ОБС ,,Плазма,, 1969-1971г.г.
Дата: Воскресенье, 13 Октября 2024, 11.06.28 | Сообщение # 762
Группа: Модератор
Сообщений: 25174
Статус: Отсутствует
13 октября 1908 года в Московском художественном театре состоялась мировая премьера пьесы Мориса Метерлинка "Синяя птица" в постановке К.С. Станиславского.
В ночь под Рождество мальчика и девочку Тильтиль и Митиль посещает Фея Берилюна. Внучка Феи больна, и спасти её может только Синяя птица.
Благодаря волшебному подарку Феи дети получают возможность видеть души вещей. Неживые предметы (Часы, Огонь, Вода, Хлеб, Молоко и др.) преображаются в живых существ со своим характером. Все вместе они отправляются в опасное путешествие за сказочной синей птицей. Тильтиль и Митиль общаются с умершими бабушкой и дедушкой, попадают в царство ночи, оживший лес, сад блаженств, царство будущего, после чего возвращаются обратно и дарят синюю птицу больной внучке феи.
На почтовой марке изображена сказочная птица с расправленными в стороны крыльями, женским лицом и в короне, сидящая на цветущей ветке.
Пьеса проникнута глубокой идеей автора «быть смелым, чтобы видеть скрытое». Геннадий Шпротава 339-й ОБС ,,Плазма,, 1969-1971г.г.
Дата: Воскресенье, 13 Октября 2024, 12.56.14 | Сообщение # 763
Группа: Модератор
Сообщений: 25174
Статус: Отсутствует
ЦитатаSokol ()
13 октября 1908 года в Московском художественном театре состоялась мировая премьера пьесы Мориса Метерлинка "Синяя птица" в постановке К.С. Станиславского.
Абсолютно точного количества спектаклей, сыгранных за сто с лишним лет, никто не знает, но можно с уверенностью сказать, что он был показан зрителям не менее четырёх с половиной тысяч раз.
Сколько же поколений гимназистов и гимназисток, школьников, октябрят и пионеров с мамами-папами, учительницами, тётушками, соседями и приезжающими в Москву родичами и друзьями прошли длинной вереницей за «Синей птицей».
Был и я, в первый раз это было в 1956 г. В образе Хлеба участвовал Николай Николаевич Озеров наш великий спортивный комментатор.
Почтовой марки с Николай Николаевичем Озеровым нет, зато есть почтовая карточка с его старшим братом Юрием Николаевичем Озеровым.
Геннадий Шпротава 339-й ОБС ,,Плазма,, 1969-1971г.г.
Дата: Вторник, 22 Октября 2024, 23.40.06 | Сообщение # 764
Группа: Модератор
Сообщений: 25174
Статус: Отсутствует
22 октября - День Памяти Георгия Михайловича Вицина
22 октября 2001 года скончался Георгий Михайлович Вицин- советский и российский актер театра и кино, Народный артист СССР.
18 апреля 1917 года родился Георгий Вицин (1917-2001) – советский и российский актёр театра и кино. Народный артист СССР. Легендарный Трус из «Операции "Ы"» и «Самогонщиков». Сыграл порядка 100 ролей в кино, озвучил более 80 мультфильмов, больше 30 лет проработал в Театре киноактера. ... К решению стать актером Вицина подтолкнуло стремление избавиться от своей детской застенчивости.
«Самогонщики», «Джентельмены удачи», «Земля Санникова», «Не может быть!»...
Последние годы своей жизни артист отказывался от общения с кем-либо, не появлялся на улице, отказывал журналистам в интервью.
Георгий Михайлович Вицин скончался 22 октября 2001 года в одной из московских больниц. Причиной смерти актера стали хронические заболевания печени и сердца. Похоронен в столице, на Ваганьковском кладбище. Геннадий Шпротава 339-й ОБС ,,Плазма,, 1969-1971г.г.
Дата: Четверг, 24 Октября 2024, 11.04.36 | Сообщение # 765
Группа: Модератор
Сообщений: 25174
Статус: Отсутствует
Райкин Аркадий Исаакович • 24 (11) октября 1911 - 17 декабря 1987 • (76 лет) 24 (11) октября 1911 года родился Аркадий Райкин — народный артист СССР.
Аркадий Исаакович Райкин родился (11) 24 октября 1911 года в Риге, в еврейской семье портового бракера строительного леса. В Рыбинске, куда переехала семья, учась в школе, занимался в драмкружке. С 18 лет работал на химическом заводе лаборантом.
Райкин окончил Ленинградский театральный техникум против желания родителей. В 1930-х годах совмещал работу в театре со съемками в кино. Брат Райкина Максим Максимов (Макс Райкин) тоже стал актером. Выступал в дуэте с актером Владимиром Ляховицким. Жена Райкина актриса – Руфь Марковна Иоффе. Дочь и сын Райкина тоже стали актерами.
В ноябре 1939 года Аркадий Райкин стал лауреатом 1-го Всесоюзного конкурса артистов эстрады в Москве. Через три года стал художественным руководителем Ленинградского театра эстрады и миниатюр. Позже, в 1981 году, сын Аркадия Исааковича Константин Райкин, к тому времени уже сложившийся успешный актер, переходит в театр отца. Вместе они сыграли спектакли «Его Величество Театр» (1981) и «Мир дому твоему» (1984). В 1982 году театр становится Государственным театром миниатюр и переезжает в Москву.
Во время Великой Отечественной войны Аркадий Райкин ездил с концертами по фронтам. После войны огромной популярностью пользуются выступления Райкина на радио и телевидении. Выпускаются аудиозаписи его миниатюр.
Проявил себя Райкин не только как актер, но и как постановщик и сценарист. Один из известных и успешных его телеспектаклей — «Люди и манекены» (1974-1975).
В 1957 году Аркадию Райкину было присвоено звание Народный артист РСФСР, а в 1968 году Народный артист СССР. Также он был награжден многими наградами и премиями.
Аркадий Исаакович Райкин умер 17 декабря 1987 года в Москве. Его и сегодня знают, помнят и любят благодарные поклонники замечательного таланта и неординарной личности артиста.
Геннадий Шпротава 339-й ОБС ,,Плазма,, 1969-1971г.г.
Дата: Пятница, 25 Октября 2024, 19.31.51 | Сообщение # 766
Группа: Модератор
Сообщений: 25174
Статус: Отсутствует
25 октября - День Памяти Муслима Магомаевича Магомаева...
25 октября 2008 года умер Муслим Магометович Магомаев- советский и азербайджанский оперный и эстрадный певец, Народный артист СССР.
17 августа 1942 года родился Муслим Магомаев. Советский, азербайджанский и российский эстрадный и оперный с невероятным голосом и талантом певец, актёр, композитор. Народный артист СССР.
«Петь — это не работа, это для души».
Муслим Магомаев Годы жизни: 17 августа 1942 — 25 октября 2008
«Появившись на свет, получив хорошее образование, сделав первые шаги в своей профессии на прекрасной земле, земле великих Низами, Хагани, Вургуна, Гаджибекова, Бюль-Бюля, Ниязи, Караева, Бейбутова, Амирова — список можно продолжить, — я очень молодым приехал в Москву, и она вмиг сделала меня известным всему Советскому Союзу, открыла передо мной огромные горизонты, окружила любовью».
Назван Муслим Магомаев в честь деда. Тот хоть и вырос в семье кузнеца-оружейника, рано начал играть на восточной гармони, освоил скрипку, гобой, создал оркестр и хор. Магомаев-старший организовывал концерты по произведениям народной музыки и собственным сочинениям, написал две оперы и стал одним из основоположников азербайджанской классической музыки.
«Я всегда был твердо уверен в том, что мой дед — великий композитор и дирижер. Я должен был повторить его путь — стать и композитором, и дирижером, и пианистом. А чтобы закрепить за мной эту заочную идею, меня и нарекли при рождении именем деда. Так я стал полным его тезкой. В то время как мои сверстники играли на полу машинками и оловянными солдатиками, я ставил дедовский пюпитр, брал в руки карандаш и руководил воображаемым оркестром»
Отец Муслима, Магомет Магомаев, был одарен от природы: играл на рояле и много пел; будучи театральным художником, оформлял спектакли в Майкопе и Баку. Погиб за несколько дней до окончания Великой Отечественной войны. Спустя 27 лет уже знаменитый на весь мир Муслим Магомаев смог навестить братскую могилу, где похоронен отец — в польском городе Хойна.
Мать Муслима была драматической актрисой. Айшет Ахмедовна, на сцене — Кинжалова. Дополнение к эффектной внешности — хороший голос. Айшет Кинжалова пела и аккомпанировала себе на аккордеоне.
В детстве Муслим зачитывался книгами Жюля Верна. Хоть уверенно шел музыкальной дорогой, но грезил и морем. Дома устроил собственный «Наутилус» — уголок в комнате, где мастерил корабли. Из любопытства ломал механические игрушки — чтобы разобраться, как они устроены. Однажды на глаза пытливому Муслиму попалась дедушкина скрипка… Инструмент пришлось клеить. Сейчас это экспонат бакинского музея.
Роберт Рождественский ДЕНЬ ПАМЯТИ МУСЛИМА МАГОМАЕВА........
Сл.и муз.Людмилы Артемьевой
Исп.И. Кобзон
.Сегодня я концерт свой отменю, Сегодня я на встречу еду к другу По мокрому шоссе, в промокшую Москву, В тот дом, где я давно-давно, уж, не был.
Припев Неспетых песен журавлиный клин, В московские рассветы улетает, И нам Муслим свою улыбку дарит, И над роялем сигаретный дым...
...Неспетых песен журавлиный клин, В московские рассветы улетает, И нам Муслим свою улыбку дарит, И над роялем сигаретный дым.
Я прошу, хоть ненадолго, Боль моя, ты покинь меня, Облаком, сизым облаком, Ты полети к родному дому,
Отсюда
к родному
дому....... Геннадий Шпротава 339-й ОБС ,,Плазма,, 1969-1971г.г.
Дата: Среда, 30 Октября 2024, 13.29.05 | Сообщение # 767
Группа: Модератор
Сообщений: 25174
Статус: Отсутствует
29 октября 2001 года ушел из жизни режиссер и сценарист Григорий Чухрай.
Он прошел войну, встретил День Победы в госпитале, пришел во ВГИК на костылях. Среди абитуриентов 1945 года таких было много. Чухрай не выглядел особенным героем, он был просто одним из участников той войны, которому повезло выжить под Сталинградом. Героем он стал потом. Героем советского оттепельного кино, которое во многом благодаря Чухраю в 60-е взлетело на самую вершину мирового киноискусства. Пазолини и вовсе считал, что из Чухрая вышел весь неореализм.
Он снимал фильмы о войне, а его называли поэтом любви. «Сорок первый», «Баллада о солдате», «Чистое небо», «Память», «Я научу вас мечтать»
«Я был советским гражданином – солдатом и режиссером», - говорил Григорий Чухрай, - «Меня всегда удивляло, что война кончилась, а я остался жив. Может быть, для того, чтобы продолжать дело, за которое отдали свои жизни миллионы моих сверстников? Эта мысль не кажется мне пустой. А служение этому делу и составляет цель моей жизни».
Он мог снять еще так много, но вместо этого пробивал дорогу дебютантам и отвоевывал систему самофинансирования для своего экспериментального объединения «Дебют». Это Чухраю своими кинематографическими успехами обязаны такие режиссеры, как Сергей Соловьев, Ираклий Квирикадзе, Андрей Смирнов, Лариса Шепитько и еще многие-многие, которых теперь уже самих называют классиками российского кино.
Григорий Наумович Чухрай умер 29 октября 2001 года на 81-м году жизни в Москве. Похоронен на Ваганьковском кладбище столицы. Геннадий Шпротава 339-й ОБС ,,Плазма,, 1969-1971г.г.
Дата: Вторник, 05 Ноября 2024, 18.20.35 | Сообщение # 768
Группа: Модератор
Сообщений: 25174
Статус: Отсутствует
90 лет назад - 5 ноября 1934 года, Первый показ фильма Васильевых "Чапаев"!
5.11. 1934 - В ленинградском кинотеатре "Титан" происходит первый показ фильма братьев Васильевых "Чапаев". Он стал культовым для нескольких поколений советских людей.
Фильм по своему сценарию поставили кинорежиссеры братья Васильевы. Только никакие они не братья, это псевдоним. Они просто однофамильцы: Георгий Николаевич и Сергей Дмитриевич. Роман Фурманова "Чапаев" они взяли только за основу, написав новое произведение. Достаточно сказать, что про ординарца Чапаева в романе было написано всего два-три предложения типа "вошел-вышел", а пулеметчицы Анки нет вообще.
Картина-легенда удостоилась приза на первом Московском кинофестивале в 1935 году, с успехом прошла за рубежом, а в 1978 году была включена в список 100 лучших фильмов мирового кинематографа.
«Гляжу я на тебя, Василий Иванович: непостижимый ты для моего разума человек. Прямо Наполеон!» Геннадий Шпротава 339-й ОБС ,,Плазма,, 1969-1971г.г.
Дата: Вторник, 19 Ноября 2024, 14.58.46 | Сообщение # 769
Группа: Модератор
Сообщений: 25174
Статус: Отсутствует
19 ноября - День Памяти Леонида Иовича Гайдая - народного артиста СССР и ветерана войны
19 ноября 1993 года умер Леонид Иович Гайдай – советский кинорежиссер, сценарист, признанный мастер комедий. Народный артист СССР. Лауреат Государственной премии РСФСР имени братьев Васильевых. Участник Великой Отечественной войны.
Леонид Гайдай появился на свет 30 января 1923 в Амурской области в городе Свободный. Отец его, Иов Исидорович Гайдай, являлся уроженцем Полтавщины. Он вырос в крестьянской семье, имел всего три класса образования и трудился с одиннадцати лет. В двадцать два года юноша, взяв на себя вину чужого человека, был осужден на каторжные работы в Сибири, растянувшиеся на долгие семь лет. После каторги, окончившейся весной 1913, Иов осел в Амурской области. Там близкий друг Гайдая познакомил его со своей младшей сестрой Марией Ивановной Любимовой. Молодые друг другу понравились, и вскоре была сыграна свадьба. В 1923 Гайдай вместе с супругой и тремя детишками (Августой, Александром и только-только родившимся Леонидом) перебрался в Читу, а позднее — в расположенный в предместье Иркутска приангарский поселок Глазково. Здесь Иов Исидорович выстроил свой собственный дом, а также, будучи опытным садоводом, разбил вокруг него прекрасный сад.
В середине июня 1941 Леонид окончил школу, а спустя пять дней вместе со своими одноклассниками уже шел записываться в армию добровольцем.
Любимыми героями комедий Гайдая является знаменитая троица Балбес, Трус и Бывалый в исполнении актеров Юрия Никулина, Георгия Вицина и Евгения Моргунова. Впервые снявшись в 1961 году в короткометражке «Пес Барбос и необычайный кросс», они появились в фильме «Самогонщики» (1962), в третьей части комедии «Операция «Ы» и другие приключения Шурика» (1965) и в «Кавказской пленнице» (1966).
Две последние комедии, а также «Бриллиантовая рука» (1968) являются самыми кассовыми фильмами режиссера, за время проката их посмотрели практически все жители СССР. Гайдай признан классиком комедийного жанра. Верной музой и помощницей режиссера была его жена - Нина Гребешкова.
В годы перестройки Гайдай снял фильмы «Опасно для жизни!» (1985), «Частный детектив, или Операция «Кооперация» (1989) и «На Дерибасовской хорошая погода, или На Брайтон-Бич опять идут дожди» (1992). Также в 1980-х годах он снял несколько сюжетов для киножурнала «Фитиль».
Леонид Гайдай скончался 19 ноября 1993 года в Москве в результате тромбоэмболии легочной артерии, был похоронен на Кунцевском кладбище столицы. Геннадий Шпротава 339-й ОБС ,,Плазма,, 1969-1971г.г.
Дата: Среда, 20 Ноября 2024, 11.18.50 | Сообщение # 770
Группа: Модератор
Сообщений: 25174
Статус: Отсутствует
Майя Плисецкая советская и российская балерина, хореограф, педагог, Народная артистка СССР
20 ноября 1925 99 лет назад — 2 мая 2015 9 лет назад
Майя Михайловна Плисецкая родилась 20 ноября 1925 года в Москве, в семье консула. В детстве родители Майи были репрессированы, и девочку воспитывали дядя и тетя Мессереры, которые танцевали в балетной труппе Большого театра. Суламифь Мессерер стала по сути второй матерью Майи.
В 1943 году Плисецкая окончила Московское хореографическое училище. А прославивший ее на весь мир танец «Умирающий лебедь» на музыку Камиля Сен-Санса, станцевала еще студенткой.
После училища Майю приняли в кордебалет Большого театра. Вскоре талантливая девушка стала ведущей балериной театра. Свою первую партию она исполнила в 1945 году – это была фея Осени в «Золушке» Прокофьева. Спустя два года выступила в роли Одетты и Одилии в «Лебедином озере» Чайковского.
Среди других наиболее известных партий балерины: Аврора в «Спящей красавице», Раймонда в одноимённом балете Глазунова, Хозяйка медной горы в «Каменном цветке» Прокофьева, Мехмэнэ-Бану «Легенде о любви» Меликова.
В 1959 году Плисецкой было присвоено звание Народной артистки СССР. Она стала прима-балериной Большого театра. Плисецкая танцевала не только классику. В 1967 году кубинский балетмейстер Альберто Алонсо специально для нее ставит «Кармен-сюиту». Роль Кармен в исполнении Плисецкой – одна из наиболее известных в истории мирового балета.
В начале 1970-х годов Плисецкая успешно дебютировала в качестве хореографа. После ее постановки балета Щедрина «Чайка», Плисецкую приглашают художественным руководителем балета Римской оперы (1983-1984). В последующие годы она поставила еще несколько успешных балетов на различных мировых сценах.
С конца 1980-х годов балерина работала в основном в Испании. В 1990 году ушла из Большого театра и спустя пять лет организовала и возглавила труппу «Имперский Русский Балет». Также она много снималась в кино и на телевидении.
Плисецкая оставила сцену в возрасте 65 лет, затем длительное время участвовала в концертах, потом вела мастер-классы. С 1994 года являлась председателем ежегодного международного балетного конкурса, носящего имя «Майя».
Выдающаяся балерина, хореограф, Народная артистка СССР, обладательница множества наград и премий различных государств - Майя Михайловна была доктором Сорбонны и почетным профессором Московского государственного университета.
Майя Михайловна Плисецкая умерла 2 мая 2015 года в Мюнхене (Германия), от тяжелого сердечного приступа. Геннадий Шпротава 339-й ОБС ,,Плазма,, 1969-1971г.г.
